Дорогие друзья мы с вами продолжаем путешествие по Библейской галерее от сотворения до вознесения. Это картины знаменитых художников который расположены сегодня в разных музеях мира, но все они рассказывают Библейские истории.  

Мы с вами подошли к уникальному шедевру 19-го века, который нарисовал Иван Николаевич Крамской «Христос в пустыне».  

Крамской относился к движению передвижников – это группа художников, которые рисовали не по заказу, а по влечению души. Организуя передвижные выставки, «передвижники» вели активную просветительскую деятельность. Но прежде, чем мы посмотрим на некоторые детали картины, давайте вначале прочитаем событие, запечатленное здесь в Евангелии. Это Матфея 4:1-11 

Итак, перед нами картина Иван Николаевича Крамского «Христос в пустыне» написана она в 1872 году. Сейчас она находиться в Государственной Третьяковской галерее. Размер картины — 1,80 × 2,10. Сюжет картины связан с описанным в Новом Завете сорокадневным постом Иисуса Христа в пустыне, и с искушением Христа дьяволом, которое произошло во время этого поста. По признанию художника, он хотел запечатлеть драматическую ситуацию нравственного выбора, неизбежную в жизни каждого человека. 

На картине изображён Христос, сидящий на сером камне, расположенном на возвышенности в такой же серой каменистой пустыне. Обратите внимание впереди небольшой камень, на который смотрит Христос, а дьявол говорит скажи этому камню, чтобы сделался хлебом. И понятно, что это могло произойти, но мне нравится, как отвечал Христос. Он говорит не хлебом единым будет жить человек, но всяким словом, исходящим из уст Божьих. Все раскалённые стрелы лукавого Иисус отразил Словом Божиим и это как-то по-особенному воспринимаются на картине. 

Крамской использует холодные цвета. Линия горизонта делит холст на две части: холодную каменную пустыню – с одной стороны, и небо – мир света и надежды, символ будущего преображения – с другой. Ровно в середине холста, на границе этих двух миров, изображены сомкнутые кисти рук Христа, которые вместе с его лицом представляют зрительный и смысловой центры картины. Здесь сконцентрирована зона наибольшего «напряжения» в момент приятия Спасителем уготованной ему судьбы.
Фигура Христа, как бы господствует над пространством картины, однако пребывает в гармонии с окружающим суровым ландшафтом. В одинокой фигуре, изображённой среди холодных камней, чувствуется не только горестная задумчивость и усталость, но и «готовность сделать первый шаг на каменистом пути, ведущем к Голгофе». 

Картина статична, в ней нет действия, но показаны работа мысли Христа и сила его духа, сохранённая вопреки всем страданиям, которые ему пришлось и ещё придётся пережить.  

Сам Крамской так рассказывал о своём замысле: «Я хотел нарисовать глубоко думающего человека, но не о потере состояния или какой-нибудь жизненной неудаче, а…, но вы понимаете, что я хочу сказать».  

Пейзажный фон картины нельзя назвать нейтральным, так как пространство пустыни играет значительную роль в смысловой структуре полотна — «это активное пластическое пространство, целенаправленно лишённое многословия». Для его построения художник использовал приглушённую цветовую гамму, составленную из серых, серебристых и лиловых цветов. Такая комбинация создаёт впечатление «вибрирующей, мерцающей формы в лучах розовеющего неба».  

Хотя отдельные детали пейзажа выглядят довольно натуралистично, в целом он создаёт ирреальное впечатление. В результате пустыня воспринимается в виде «леденящего пространства, где нет и не может быть никакой жизни». 

Произведение «Христос в пустыне» произвело на публику неизгладимое впечатление. Академия художеств даже хотела присудить Крамскому звание академика, но верный своим принципам не иметь ничего общего с официальным искусством художник отказался.  

А как ты, дорогой друг, оцениваешь событие, изображенное здесь? Готов ли вместе со Христом на все искушения отвечать Священным Писанием? Готов ли ответственно принимать решения и идти до конца?